New album Cycle of Silence out now on German label ACT


Ouest France (FR) Mar 7th 2010
"A breath of pure air from the north!"

"Avec ce troisième album, Frøy Aagre s'affirme comme l'étoile montante du jazz norvégien. Fan de Bach, cette érudite a fait ses classes sur la vibrante scène jazz de Londres. Elle a appris le tango à Buenos Aires, étudié le saxophone à New York avec Dave Liebman. La Norvégienne a fait son miel de ces influences. Son saxo soprano, porté par un trio de jeunes musiciens de la scène norvégienne, distille un jazz planant et plaintif qui caractérise le jazz lyrique nordique. Frøy ose d'aventureux arrangements. Une bonne bouffée d'airs purs venus du Nord !" Jean-Jacques Rebours

Inmusic (DE) Mar 2010
"The jazz scene is enriched by an extraordinary saxophonist!"

"Die Jazzszene ist um eine außergewöhnliche Saxophonistin reicher! Froy Aagre kommt aus dem norwegischen Oslo und steht ganz in der Tradition von Größen wie Jan Garbarek und Nils Petter Molvear. Zusammen mit ihren musikalischen Mitstreitern Andeas Ulvo (piano), Audun Ellingsen (bass) und Freddy Wike (drums) zeigt die hübsche Sopransaxophonistin ein ausgeprägtes Gespür für lyrische Klanglinien und atmosphärisch schwebende Klangskizzen. Norwegischer Jazz vom Feinsten mit meiner Reinhörempfehlung „Long Distance“. Rainer Guérich

All About (US) Feb 22nd 2010
"..a kind of seamless comfort, transcending mere playing of the music into the realm of truly feeling it".

"For her first album on the internationally distributed ACT label, saxophonist Frøy Aagre continues along the path begun with her earlier releases on the Norwegian AIM label—Katalyze (2004) and Countryside (2006)—mining her own combination of melancholic Nordicism, Baroque classicism and American jazz tradition. As on Countryside, she expands her core piano/bass/drums quartet on six tracks, enhancing the disc's overall chamber vibe with cello, and the surprisingly vocal combination of French horn and trombone.
This time, Aagre puts down her tenor and focuses solely on soprano—her main axe, anyway. Perhaps most surprising for a young Norwegian saxophonist, the iconic Jan Garbarek is not an obvious touchstone; instead, Aagre's tone more closely resembles Dave Liebman's—no surprise, given she studied with the American soprano specialist in New York. But Aagre's approach is almost diametrically opposed to Liebman's more expressionist tendencies, instead leaning more greater economy and fragility..." John Kelman

Jazzwise (UK) Feb Magazine - 4/5 points
"..her original approach to writing for a small ensemble have produced an early contender for the Critics Picks of 2010

"This is Frøy Aagre´s third album which marks a significant career move from her self-produced albums Katalyze (2004) and Countryside (2007) on AIM label to debut on the internationally distributed ACT label. With Cycle of Silence she reveals how she has continued to grow as an artist through the increasing maturity of her artistic concept. Her assurance in taking an often simple melodic motifs and spreading them over a broad canvas, the clarity and transparenct of the accompanists roles and her original approach to writing for a small ensemble have produced an early contender for the Critics Picks of 2010. Each composition seem weightless enough to hang in the air like an early morning mist, while Aagre´s scrupulous melodicism, eschewing extravagant gestures, flows easily between the written and the improvised. Ulvo has a style and approach that perfectly complements Aagre´s own, and he has shown on his own Widerning Sphere of Influence, is able to invest depth and meaning onto the simplest melodic gesture. Each composition compliment the next, and seems to draw you in to this omtimes stark but haunting music so it seems only natural to want to come back for more." Stuart Nicholson

ABC Radio (Australia) Feb 14th 2010
“Cycle of Silence explains why our Norwegian featured artist wins praise for her 'special gift of blending the beautiful and haunting with the unexpected and complex."

“Cycle of Silence explains why our Norwegian featured artist wins praise for her 'special gift of blending the beautiful and haunting with the unexpected and complex. Frøy Aagre's music & her soprano sax sound have an exquisite clarity, but it's nicely-impossible to detect the line between her composing & her improvising.
Says Frøy, 'for this album I have deliberately used silence as an integral part of my music.'Each piece tells a particular story. Most relate to her love of travel & of nature. A cellist, a trombonist & a french horn player have nice cameo roles, but the core is a quartet that's been together for nearly six years. Frøy's regular colleagues are pianist Andreas Ulvo, double bassist Audun Ellingsen & drummer Freddy Wike.

LIRA (Sweden) Feb 12 th 2010
“Her tone is warm and down to earth and she has managed to package everything in a very musical way."

"Norskjazz. Att ta sig an instrumentet sopransaxofon är vågat. Det är ett svårt instrument att behärska, och då tänker jag inte rent tekniskt, snarare musikaliskt. Får man inte bukt med det, vilket ofta kan ske, kan man lätt låta som en världsfrånvänd nordamerikan med svaghet för vederstyggligt slicka licks (läs Kenny G). Norskan Frøy Aagre är dock allt annat än detta. Hennes ton är varm och jordnära och hon har lyckats paketera allt på ett väldigt musikaliskt sätt. Låttitlar som Long distance, Words on an envelope och Neverending journey visar att resandet, psykiskt eller fysiskt, är en inspirationskälla. Man hör influenser från östliga och sydliga världsdelar i de flesta av Aagres starka och melodiska kompositioner. Hennes medmusikanter bildar ett tajt och dynamiskt sound som passar Frøys friska och laddade spel som hand i handsken". Leonard Goldberg, LIRA

UK Vibe (UK) Feb 9th 2010 - 4/5 points
" The maturity of the compositions and the playing come across immediately and there is a storytelling quality to Froy Aagre’s musicianship that belies her young years and sets her apart from other contemporaries".

"Munch-based label ACT has established a reputation as being the next ECM for a younger generation of European jazz musicians and this latest release from Norwegian soprano saxophonist Froy Aagre is a particularly fine example. This is Aagre’s debut on the label and at the relatively young age of 32 she has already made an impact on the Norwegian jazz scene with two previously well received albums including the second which featured in the end of year top ten best recordings for the country’s daily Dagsavisen in 2007. Froy Aagre is in fact an extremely well trained and travelled musician having studied classical and jazz saxophone in Birmingham before playing as well as being resident in both London and Buenos Aires. While in New York she studied most notably with professional saxophonist Dave Liebman. The album has a fresh, timeless feel to it and it is truly invigorating for this writer to review an album devoted entirely to the soprano saxophone (Steve Lacy being one of the rare exceptions), a rare occurrence indeed these days. The lyricism of the playing on ‘Words on an envelope’ is outstanding and even hints at Courtney Pine in parts while ‘Long distance’ is firmly in what might expect of a Scandinavian saxophone player with elements of the early Jan Garbarek without in any way being derivative. In particular there is the additional and beautiful use of horns here. Winter landscapes are evoked wonderfully on ‘Lost conception’ with its piano riff that sounds like rain dropping, accompanied by piano and cello only. Indeed given Aagre’s passion for J.S. Bach and even Schönberg and Messiaen, it should come as little surprise that classical tones are recognisable in the compositions. One needs to immediately acknowledge the excellent contribution made by the piano trio in this recording with pianist Andreas Ulvo that most sensitive of accompanists, ably assisted by Audun Ellingsen on double bass and Freddy Wike on drums. The maturity of the compositions and the playing come across immediately and there is a storytelling quality to Froy Aagre’s musicianship that belies her young years and sets her apart from other contemporaries". Tim Stenhouse, UK Vibe

The Irish Times (Ireland) Feb 5th 2010
"Aagre’s sound is gorgeous, pure, rounded, expressive and, like her writing, full of that very Scandinavian blend of melancholy and celebration".

"Norwegian soprano saxophonist Frøy Aagre set the musical agenda for her working group with Andreas Ulvo (piano), Audun Ellingsen (bass) and Freddy Wike (drums). With Sigrun Eng (cello) added on four pieces, and Trude Eick (French horn) and Øyvind Brække (trombone) guesting on two more, the results are charming: melodic, resolutely tonal and full of deft counterpoint impeccably delivered, as befits an admirer of Bach.

There’s a flow and sense of proportion to it; nothing’s overdone, and the soloists are so well integrated into the written material that it’s difficult at times to hear where the boundaries lie. And Aagre’s sound is gorgeous, pure, rounded, expressive and, like her writing, full of that very Scandinavian blend of melancholy and celebration. This essentially composer’s album runs out of steam a bit, but it has a gentle beauty that grows on repeated hearing". Matthew Halsall

The Guardian (UK) Feb 4th 2010
Aagre's composing leaves an impression that ripples on long after the disc has stopped spinning.”

“This is the ACT label's debut for Norwegian saxophonist Frøy Aagre, an Oslo-based artist who studied classical, jazz and gamelan music in Birmingham, tango in Buenos Aires, and saxophone with Dave Liebman in New York. She plays pensive soprano sax throughout on this album of her own pieces, with a piano trio and occasional help from french horn, trombone, and cello. Delicately floating dances over soft, two-note repeats swell into mournful brass-cushioned songs; distant brass chords underpin Jan Garbarek-like wisps and curls of soprano melody; and Aagre's purity of tone and sensuous elisions make her most cryptic figures persuasive. She writes hauntingly harmonised ensemble passages for bassist Audun Ellingsen and pianist Andreas Ulvo, and though much of the music is reflective, there are shyly frivolous themes as well, giving way to looping piano and bass patterns for the soprano to drift over. It's meticulously crafted, in some ways typically Nordic chamber-jazz with a liberal dose of classical music's precision of phrasing, but for all its apparent frailty, Aagre's composing leaves an impression that ripples on long after the disc has stopped spinning.” John Fordham, The Guardian

Jazz Podium (DE) Feb Magazine 2010
"An album to warm the listeners heart, during the cold winter´s day”.

"Norwegische musiker und komponisten geben dem europaischen jazz seit jahren schon wegweisende und wichtige impuls. ob Jan Garbarek, Nils petter molvær, arild andersen oder ketil bjørnstad - sie alle stehen fur warmen und lyrischen, oft verträumten, von innerwelten erzählenden ebenso wie wundervolle und ruhig daliegende naturlandschaften beschreibenden klang. in die oben genannte aufzählung aufgenommen werden darf fortan die 1977 geborene sopransaxophonistin frøy aagre schülerin unter anderem von david liebman. Hört man sie zu beginn ihres mittlerweile dritten soloalbums in steam train eine zugfahrt zwischen oslo und bergen sanft beschreiben, werden erinnerungen an die frühen oregon wach, in den 1970er und 80er jahren pioniere bei der verschmelzung kammer - und weltmusikalischer einflusse mit jazzelementen. Das prinzip, vorstellungen von bewegung, fläche, schwebezustand und ruhe hörbar zu machen, beherrscht Frøy Aagre auf ähnliche weise. zusammen mit ihren mitstreitern andreas ulvo, freddy wike, audun ellingsen and guest musicians sigrun eng, øyvind brække and Trude Eick, posaune beschreibt sie auf cycle of silence zehn stücke, die sich von innen heraus entwickeln und, je öfter man sier hört, eine grös intensiät und sehnsucht entwickeln. Ein album, das dem hörer insbesondere an kalten wintertagen das herz wärmer werden lässt."

Kulturzeitschrift (DE) Feb 1st 2010
” Aagre´s compositions are compact, stylish and packed with fascinating details..”

"Sie studierte in Birmingham klassisches Saxophon und Jazz, aber auch indonesische Gamelan-Musik, war Teil der brodelnden Jazz-Szene Londons, machte sich in Buenos Aires mit dem Tango vertraut und lernte bei David Liebman in New York Entscheidendes über die ruhige Konzentration, aus der große Musik entstehen kann.
Die junge, in der Nähe von Oslo lebende Saxophonistin Frøy Aagre hat viel von der Welt gesehen und all diese Eindrücke, wie auch ihre Vorliebe für Johann Sebastian Bach, mögen irgendwo im Verborgenen mitspielen, „Cycle of Silence“ ist aber ein absolut „Nordisches“ Album im besten Sinn geworden. Zeit und Raum scheinen unbegrenzt zu sein, traumhaft, entrückt, und dennoch – wenn es sein muss – zupackend und mit der entsprechenden Bodenhaftung. Aagres Eigenkompositionen sind kompakt, formschön und mit faszinierenden Details gespickt, nicht einmal gerät sie auch nur in die Nähe der ins Beliebige abschweifenden „Klangwölkchen-Mentalität“ weniger gelungener Nordic Jazz-Produktionen. Frøy Aagre nennt Coltrane, Garbarek, Dexter Gordon und Steve Lacy als Einflüsse, auf diesem Album beschränkt sie sich aber völlig auf das Sopransaxophon und verzaubert mit ihrem warmen, lyrischen Klang und unendlich schönen Zwiegesprächen mit Pianist Andreas Ulvo. Viele Kompositionen auf „Cycle of Silence“ sind geprägt durch Reise- und Natureindrücke, und wie gerne lässt man sich von Aagre auf diesen musikalischen Trip mitnehmen! Da fasst man das letzte Stück „Neverending Journey“ gerne als Versprechen auf". (ACT / Vertrieb: edel)


Jazzwise Feature (UK) February magazine:
Froy Aagre - Natural Flow
By Stuart Nicholson


Jazzthetik (DE) Story February magazine:
Froy Aagre - The sound of her own
By Tobias Richtsteig

Jazz Podium (DE) Story February magazine:
Froy Aagre - Silence as musical parameter
By Carina Prange


JazzThing (DE) February magazine:
Froy Aagre - Landscapes in the notebook
By Uli Lemke


JazzDimentions (DE) February magazine:
Frøy Aagre - "Writing notes on paper"
By Carina Prange


Jazznytt Mars/April Magazine 2010 (NO)
"This is a collection of extraordinarily beautiful music, which sets Frey Aagre high up among our favorites on the Norwegian jazz scene."

Saksofonisten Frøy Aagre har de senere årene jobbet iherdig med egenpromotering, spesielt i utlandet. Dette arbeidet har nå båret frukter, i og med at hun nylig kom ut med sin CD "Cycle of Silence på det tyske selskapet ACT. I tillegg har hun turnert i store deler av verden med musikken sin.

Bandet er det samme som vi har hørt en stund nå, men med gjestene Trude Eick og Øyvind Brække påto av låtene, får vi et lydbilde som gjør innspillingen enda mer variert og vakker. Denne gangen har Frøy konsentrert seg om sopransaksofonen, noe som gir en svært vennlig stemme, og det litt "sirkusaktige" som vi tidligere har satt stor pris på i Frøys musikk, er nå erstattet med vennlig melankoli, noe som gjør av platen til noe vi godt kan karakterisere som en norsk jazzperle.

Alle komnposisjonene er gjort av Aagre og med den fantastiske pianisten Andreas Ulvo i bakhånd, kan det nesten ikke gå galt. Han må ha to av Norges største ører.

Dette er en samling usedvanlig vakker musikk, som setter Frøy Aagre høyt oppe blant avåre favoritter på den hjemlige jazzarenaen." Jan Granlie, Jazznytt

Review Fædrelandsvennen Feb 2nd 2010 (NO) - 5/6 points

Vårt Land Feb 9nd 2010 (NO)
"Beatiful Frøy Aagre, beautiful".

Nattens hvisken. Jeg har med vilje brukt stillheten som en integrert del av musikken, sier Frøy Aagre.Cycle of Silence er tittelen som antyder at stillhet er noe du kan fange opp fordi den er der like i nærheten med jevne mellomrom. Som hver natt.

Nattmusikk. Kanskje er det nattmusikk dette? I hvert fall er det vakker og ettertenksom jazz fra en sopransax som betror seg, mer enn påstår, som synger heller enn proklamerer.

Hun komponerer, arrangerer og produserer. Plata er definitivt hernnes, men gir godt rom for Andreas Ulvo (piano), Audun Ellingsen (bass) og Freddy Wike (trommer) og for gjesteartistene. Ikke på den måten at de får lange passasjer til å briljere, men slik at samtlige stemmer klinger med nær sagt i hver stillhet. Den betakende balladen “Neverending Journey” som avslutter platenfår stå som en illustrasjon på at jazzmusikere også kan leve innenfor fastlagte løp, men det er på en perle som “Slow Motion” at friksjonen og livet oppstår idet fastlagte mønstre brytes med det improviserte. Vakkert Frøy Aagre, vakkert."Arne Guttormsen, Vårt Land

Review Fædrelandsvennen Feb 2nd 2010 (NO) - 5/6 points
"Up among the Greats..
The music is so clear, beautiful and diverse that every filmmaker that need music to accompany pictures of Norwegian nature from now on knows where to find it."

Opp blant de store.Det er deilig når man kan sette på ei instrumental plate og umiddelbart høre hvilket land den kommer fra. Da spesielt når denne gjenkjenneligheten kommer av at det etter hvert har utviklet seg et eget klang- og lydbilde og en egen sjanger som man, i mangel av noe annet dekkende uttrykk, kan kalle norjazz eller polarjazz.

Eksponenter for denne sjangeren er folk som Garbarek, Molvær og Wesseltoft – og nå også Frøy Aagre med sin tredje album, Cycle of Silcnce. Spilt inn på to dager sammen med sitt glimrende band (Andreas Ulvo, Audun Ellingsen og Freddy Wike) har Aagre og hennes myke sopransax på Cycle of Silence beveget seg inn i et visuelt lydlandskap som maner frem både vinterlandskap, høststormer og nitrist norsk tristesse av sørgeligste sort.

Det er gjort så tydelig, vakkert og variert at enhver filmskaper som skal ha med bilder av norsk natur fra nå av vet hvor hun skal finne lydfølget til dette. Man skulle tro at bruken av utelukkende sopransax, piano, trommer og kontrabass etter en stund ville blir kjedelig, men i tilfellet Cycle of Silence er komposisjonene, arrangementene og improvisasjonene rundt melodiene så interessante og harmoniene så uventede at man snarere tar seg i å ønske en enda lenger plate.

Frøy Aagre er i gang med en jazzklubbturné på Sørlandet i disse dager. Hvis du vil få med deg den neste store innen norsk jazz på en scene nær deg før hun og bandet forsvinner til utlandet så er sjansen der nå. Jakob Berg, Fædrelandsvennen

Cycle of Silence review Bergens Tidene (NO) - 5/6 points
""Gifted. Music for reflection and enjoyment".

"Begavet. En ny generasjon jazzmusikere har entret jazzscenen. En av dem er saksofonisten Frøy Aagre som er på markedet med sin tredje plate, “Cycle of Silence”.
Alt materiale er selvkomponert og arrangert for egen kvartett med solisten som hovedaktør. Frøy Aagre er en bevisst og begavet musiker som reflekterer ulike erfaringer (natur, reiser, tapte forbindelser) gjennom et nyanserikt sopranspill; noen ganger vemodig og skjørt, andre ganger direkte og rett på. Men alltid med et sikkert grep om de instrumentale kvaliteter.
Med solid musikalsk bakgrunn, og erfaringer fra forskjellige skoleringer rundt om i verden, har hun et kunnskapsarsenal å øse av. Påvirkning av klassisk renhet, argentinsk løssluppenhet og tidvis Monks klarhet lar seg gjenhøre i hennes musikk.
Sammen med gjestesolister på henholdsvis cello, fransk horn, og trombone skaper den ambisiøse solisten, komponisten og produsenten musikk til ettertanke og nytelse".Einar Eriksen, Bergens Tidene

Tønsbergs Blad Jan 27th 2010- 5/6 points
"Nordic jazz at its best".

"Sterk Aagre plate. Litt skummel, litt melankolsk, litt trist, litt håpefull, litt glad, litt dyster, litt følsom, litt flink, litt virtous, litt vond, litt saktral, litt forsoffen, litt kald, litt varm, litt bløt, litt svevende, litt tilbakelent, litt velprodusert, litt solid, litt åpen, litt mørk, litt lys, litt nedtonet, litt Garbarek, litt original, litt moderne, litt gammeldags, litt inadvendt, litt genial.. Alt passer til Frøy Aagres tredje skive.

Men mest av alt er det en veldig veldig bra jazzplate med en saxofon som låter som et menneske synger ut sine følelser fra en genial musikers indre via et voldsomt låtarsenal. Og det er vel det som er meningen når virtuose musikere piner instrumentet sitt?

Enda et stjerneskudd lyser over Vestfold himmelsen, nordisk jazz på sitt Hans Christian Moen, Tønsbergs Blad

Gudbrandsdølen Dagningen Jan 20th 2010- 5/6 points
"Cycle of Silence consists of ten compositions that are both engaging and inclusive".

"Hun har brukt tida mer enn godt, vår unge eminente saksofonist. Ikke bare til å forberede neste utgivelse. Hun er ikke overraskende på manges lepper på rundt og ved den internasjonale jazzarenaen.
Cycle of Silence består av ti komposisjoner som både er fengende og inkluderende. Det gjør godt å oppleve begavende musikere som uten å kompromisse eller prostituere seg, favner bredt. Her er Frøy Aagre gledelig stemningsfull. Hun lar oss oppleve, ikke bare sopransaksofonen, men gir også plass til å sanse klaveret, bassen og trommene i akkompagnementet. Freddy Wike, Audun Ellingsen og Andreas Ulvo har vært et godt valg i så måte.
Og for iike å forglemme, Vingroms Sigrun Eng gjester på cello i fire av låtene, mens Trude Eick (horn) og Øyvind Brække (trombone)er innom på melodi 2 og 5.
Nesten kammermusikk, med en og annen snev av melankoli, er det blitt ut av Per Ivar Henriksbø

Aftenposten (NO) Jan 11th 2010 - 5/6 points
"Travelling in melodious harmony..Frøy Aagre is a conscientious musician. She knows what she wants and makes her music sounds beautiful and exciting at the same time".

"Reisende i melodiøs harmoni. Frøy Aagre er en bevisst utøver. Hun vet hva hun vil og får sin musikk til å klinge vakkert og virke spennende.

Den norske saksofonisten Frøy Aagre fortsetter å imponere med sin musikk og følsomt velklingende spill. Det har gått tre år siden "Countryside" (2007), mens debuten "Katalyze" kom i 2004. I løpet av sisse årene har hun etablert seg som en selvstendig utøver med sitt eget helt spesielle uttrykk. Hennes musikk er svært stemningsfull samtidig som den besitter en naturlig og uanstrengt vakker flyt.
Hun har en egen evne til å kombinere det enkle med en underliggende kompleksitet som aldri virker forsert eller påtatt. Der andre tyr til muskler, bruker hun vennlige og milde virkemidler. Man kan lett la seg lure til å tro at komposisjonene hennes mangler dybde eller substans. Grunnen til denne antagelsen kan nok ligge i musikkens vakre melodilinjer.

På bølgelengde. Samtidig er det denne evnen til å ikle sin musikk et vakkert ytre som drar lytteren til seg. Det gjelder like sterkt hennes medspillere gjennom mange år, musikerne Audun Ulvo, piano, Audun Ellingsen, bass og Freddy Wike, trommer. De er alle på samme musikalske bølgelengde som hovedstemmen, og skaper en finmasket vev av milde spenningsfelt som rommer mye mer enn øret kanskje først registrerer.
Drivkraften i musikken kan oppleves som en harmonisk syklus, en veksling mellom bevegelse og en slags stillhet der grunnideen i komposisjonene styres av selve melodirisset. Ut fra dette oppstår et både tiltalende og til tider lekent spenningsfelt.

Nyanserikt. Når man først er fanget i hennes univers, oppdager man også nyanserikdommen: Fortellergleden og melankolien som avløses av nysgjerrighet, refleksjon og overblikk. Hennes veksling mellom bevegelse, stillhet og rom er en ny side ved hennes musikk. Det er som om hun tar oss med på en indre reise hvor vi selv skaper våre egne bilder ut av hennes erfaringer. Hun har skapt sine gjennom musikken. Titler som "Steam Train", "Siberia", "View From Venus", "Never Ending Journey" og "Cycle of Silence" gir oss et hint om hva det handler om.
Dermed har Frøy Aagre også klart å ta sitt uttrykk nok et steg videre uten at hun har forlatt grunnelementet i sin musikk - den fengende melodiøse nerven. Svein Andersen, Aftenposten

Dagens Næringsliv (NO) Jan 9th 2010
"Frøy Aagre´s saxophone is like a shiny advertisement for Norway".

"Frøy Aagres saksofon er blankpusset norgesreklame. Det er god plass på den kvinnelige saksofontoppen. Etter at Candy Dulfer solgte sjelen som en slags Kenny G med dyp kløft, og Jane Ira Bloom ble Nasas hoffmusikant, er det tynt med forbilder av samme kjønn der ute. I den grad Frøy Aagre trenger noe slikt. Hun har jo Jan Garbarek å strekke seg etter.

Landskapsarkitekt. Tønsbergenserens to første album "Katalyze" (2004) og "Countryside (2007), fikk strålende kritikker, spesielt det siste. Aagres tyske plateselskap. ACT, antyder stor internasjonal interesse for tredjeplaten "Cycle of Silence". De blir nok ikke skuffet over 32-åringens både isklare og varme saksofon.
Det begynner i minimalistisk pulserende duett med Sigrun Eng på cello og Andreas Ulvo på piano. Nydelige "Steam Train" er inspirert av Aagres favorittreise: Bergensbanen - vel å merke på fire kondenserte minutter, ikke i realtid som NRKs populære togdokumentar. Sangen har likevel en gjenkjennelig kjølig, vemodig vakker nordisk feeling, ikke minst på grunn av de fine pianoarrangementene. Aagre hevder hun er mye inspirert av naturen.
Og tonene farer forbi fylt av fjellvariasjoner, vidder og fossefall. Et sånt landskap utlendinger elsker, både fra bussvinduer og jazzmusikere.

Silent Planet. På det lange, litt pretensiøst navngitte tittelsporet, er hun heller ikke så langt unna sin mer berømte landsmann. Den melankolske nordiske sopransaksen selger like godt som fjorder, bunad og røkelaks. Men kammerspillet mellom Aagre, bandet og gjestemusikerne er et enda bedre "unique selling point", som reiselivsbransjen kaller severdigheter. Musikerne er forsiktige og respektfulle. Ingen kjemper om plassen, improvisasjonene glir sømløst over i Aagres fine komposisjoner, både tempo og intensitet varierer og gir god plass til små virkningsfulle lommer av nesten tom lyd.
Men den rolige, lyriske jazzen er også fengende og leken. Mange av de relativt korte komposisjonene øker i puls etterhvert. Audun Ellingsens bass og Freddy Wikes trommer bygger seg opp rundt saksofonen, som sparrer med klaveret. Bandet viser et rytmisk samspill som kommer til å bli en sann svir å oppleve live når norgesturneen starter nå i januar. Et godt eksempel er det sprudlende sporet "View From Venus", som er et lite stjerneskudd av et klimaks.
Landet er nok aldri så vakker som sett fra den kanten." Per A. Risnes JR, Dagens Næringsliv

Dagsavisen (NO) Jan 9th 2010
"Frøy Aagre´s beautiful winter jazz. In 2007, the saxophonist Frøy Aagre released one of the best Norwegian jazzalbums that year. With beautiful "Cycle of Silence" she set the standard for a strong new jazz year".

"Frøy Aagres vakre vinterjazz. I 2007 gav saksofonisten Frøy Aagre ut eitt av dei beste norske jazzalbuma det året. Med vakre "Cycle of Silence" legg ho lista høgt for eit nytt sterkt jazzår.

Bandet er det same som sist, men på dette albumet har Aagre lagt bort tenorsaksofonen og spelar berre sopransaksofon. Det er eit val som det ikkje er så mange i saksofonfamilien som reindyrkar, men Aagre gjennomfører med bravur, med musikk eg innbiller meg er skriven med det for augo. Frøy Aagre kjem med dette albumet også ut på det leiande tyske plateselskapet ACT Music, der det frå før er mange norske og nordiske musikarar i stallen, inkludert et storband eller to. Frå det første sporet "Steam Train" slår bandet med Andreas Ulvo (piano), Audun Ellingsen (bass) og Freddy Wike (trommer) an den lyriske og lyse tonen som pregar det meste av albumet, med ein lekker oppfølgar i "Long Distance", då med Trude Eick og Øyvind Brekke som gjester på fransk horn og trombone, etter at Sigrun Eng er første gjestemusikar på opningssporet. Eg opplever dette som kammermusikk i ordets beste mening, med det sterke tittelsporet som det som også i lynne skil seg mest ut.
"Cycle of Silence" er det tredje albumet frå eín musikar som dei siste åra har vore mykje i vinden også på den internasjonale jazzscena, både som komponist og arrangør. I 2004 var "Katalyze" tittelen på eit debutalbum med Andreas Ulvo med frå start, i eit Offbeat-band med ein annleis sound. Om "Countryside" skreiv eg at Aagre og bandet hadde laga eit album som fekk meg til å kjenne meg som eit betre menneske. I skrivande stund er det verkeleg kaldt der ute. Då er musikken ekstra velgjerande, og rundt månedsskiftet blir det Vinterjazz-turné". Roald Helgheim, Dagsavisen

Cycle of Silence review Dagbladet (NO) Jan 30th 2010 -5/6 points
"..Aagre on the soprano leads the way through her own compositions in chamber music sounding arrangements with composed and improvised progress in seamless switching "

"Tre år er gått siden Frøy Aagres forrige plate, den fine "Countryside". Fortsatt har hun det tett samspilte bandet sitt intakt - Andreas Ulvo, piano; Audun Ellingsen, bass; Freddy Wike, trommer -men siden sist har hun skiftet plateselskap til det tyske ACT, noe som åpner et stort europeisk marked for henne. "Cycle of Silence" har da også et definitivt europeiske kollektivpreg, der Aagre på sopranleder an gjennom sine egne komposisjoner i kammermusikalsk klingende arrangementer med noterte og improviserte forløp i sømløs veksling. Kvartettlyden er diskret, men virkningsfullt utvidet med cello (Sigrun Eng) eller fransk horn (Trude Eick) og trombone (Øyvind Brække) på halvparten av repertoiret , og det hele ermelodiøst og tidvis stemningsfarget av en lengtende melankoli i Aagres "fortellerstemme...." Terje Mosnes, Dagbladet


Interview MIC Norway - Frøy Aagre: Melodic Traveller Nov 17th 2009

"Frøy Aagre is breaking through. The young Norwegian saxophone player and composer is just back from Australia where she played some of the most improtant jazz festivals.

Her two records to date, Katalyze (2004) and Countryside (2007) have received brilliant reviews across the line of international media, and critics from all over the world make a point of her special gift of blending the beatufil and haunting with the unexpected and complex... by Chritian Lysvåg

Review Brisbane Jazz Festival (Australia) Oct 28th 2009

"Perhaps because tonight’s performance is also being recorded, The Powerhouse’s Visy Theatre is wrapped in hushed silence as Brisbane’s favourite modern jazz trio Misinterprotato unveil their magic before the seated audience. Opening with a characteristically busy composition, pianist/leader Sean Foran, double bassist Pat Marchisella and drummer John Parker get joined by the special guest – Norway’s Frøy Aagre – on saxophone and a gloriously tuneful piece called Sick follows. Clad in a red dress, the rising jazz star gives off a very Lisa Simpson-ish vibe as she delivers her velvety, melody-soaked lines; the interplay between the four musicians is so organic one could think the three Aussies and the Norwegian have been jamming for years. Aagre’s style carries a distinctly “less-is-more” Miles Davis approach, creating a nice contrast with Misinterprotato’s astounding skills.."

Review Wangaratta Jazz Festival (Australia) Nov 1st 2009

"Norwegian saxophonist Froy Aagre proved a compatible band-mate for Brisbane trio Misinterprotato, her sustained soprano tones augmenting the trio's melodic lyricism". Jessica Nicholas, The Age (AUS)

Review Aarhus Jazz Festival July 12th 2009

"I går, søndag, var det Norges tur med Frøy Aagres kvartet, som blev et spændende og på mange måder originalt bekendtskab baseret på kapelmesterens sopransax og eget repertoire med meget melodiøse, iørefaldende temaer. Kunstbygningen er med sin fremragende akustik et ideelt rum til den musik, som blev præsenteret i går. Til kvartettens store tilfredshed kunne man uden nogen form for forstærkning spænde fra det helt minimalistiske til det stærkt ekspressive over for et medlevende publikum..." Jes Halding

Review Vossajazz Concert April 3rd feat. Mathias Eick by Stuart Nicholson an others

"A performance by saxophonist Frøy Aagre and trumpeter Mathias Eick with Andreas Ulvo on piano, Audun Ellingsen on bass and Freddy Wick on drums was a festival highlight. Aagre’s compositions were triumphs of the quietly unexpected, full of subtly shifting moods that ended up at unexpected destinations. The improvisers worked within the mood and melodic parameters established by the compositions, blurring the distinction between the written and the improvised, so that each composition assumed an organic life of its own. Ulvo on piano caught the ear with touches that were quite unique, adding tonal interest that complimented Aagre and Eick’s absorbing lines of musical enquiry". Stuart Nicholson, (US)

"Frøy Aagre er spådd ei svært lovande karriere som saksofonist, noko ho beviste til fulle. Ho hadde med seg særdeles kompetente og allsidige kompanjongar då ho inntok Vossasalen fredag kveld. Vakre, til tider dristige komposisjonar kom på rekke rad, i samspel med trompetist Mathias Eick eller åleine med komp. Publikum fekk presentert eit variert program som nok tilfredstilte både dei mildare sidene sine med balladar så vel som krevjande sekvensar med fabrikkstøy som inspirasjon".


"Tidligare samarbeid har vore så velukka at dei gjerne ville gjera det att. Heldigvis for det.
I festsalen på Park spela dei saman med Aagre sitt faste band, og Aagre sine komposisjonar er vemodige, vakre og poetiske...Vare tonar fer fort over i raske rytmar, og Aagre sine melodiar overraskar gjerne med litt mystikk som eit tilleggsmoment til slutt. Konserten med Aagre var leiken og medrivande kammerjazz, som fekk oss alle til å føla oss litt betre ein sein fredagskveld. Ein flott konsert å starta jazzhelga med". Brynhild Steine, Avisa Hordaland (NO)


"Frøy Aagre heldt sin konsert i gamle Festsalen, kor mang ein vossing har feira gymnasjubileum eller anna. Frøy var fyrste gong på Vossajazz som 12-åring, og bestemte seg visstnok der og då for å verta saksofonist...Gruppa er i høvet forsterka med Mathias Eick, ein av dei beste me har på trompet for tida. Bassisten og pianisten fyller fint ut i lydbiletet og bidreg til ein heilskapleg klang, i tillegg til fine individuelle prestasjonar. Dette var harmonisk, vakkert og til ein viss grad dempa ned, men aldri kjedeleg, berre vakkert og godt...Stig Arne Skilbrei, Audiophile (NO)

Review London Jazz Festival concert feat. Kenny Wheeler, Jazzwise, December 2008 issue

Froy Aagre – 16/11/08 Spice of Life, LJF

"To bear witness to a live Froy Aagre performance is to be charmed. Her distinctive quality lies in blurring the line between pre-performance composition and in-performance composition (improvisation) by making a clear and concerted effort that both are inspired by the same thought, feeling or conception.
There is therefore a wonderful musical symmetry and cohesion to her playing. This gives rise to a real sense that substantive communication is taking place, that not just this player, nor just this music but each particular song has something to say. This impression is strengthened by Aagre’s playing style which has a great story-telling quality. Her themes and phrases are often invocative of Bach in their enticing lyricism, while their execution and delivery echoes Wayne Shorter at his most playful.
The first set was composed entirely of new, unreleased material which inevitably contributed to the band’s fresh and mischievous spirit. They also demonstrated great variety in their playing, while maintaining a distinctive identity. From a light Latin shuffle on “Cycle of Silence”, through a jaunty funk on “3/4” to an arresting foray into the avant-garde on “Black Old”. Andreas Ulvo’s (piano) muted solo on “Words on an Envelope” was a sublime addition to the Nordic charm and mysticism created by the group.
Kenny Wheeler’s impact in the second set was immediate. His tone, lyricism and range were instantly recognisable and together with his compositions had an utterly thrilling effect on the music. The feeling he conjures is that of a melancholic who has the audacity to hope for a brighter future. The context is melancholy, the feeling is aspiration, hope. Froy Aagre may be described as an emerging artist. If this is the start of her journey, then long may it continue".
Review - Joseph Kassman-Tod

Interview Dagbladet 27.1.09

Ingress: Frøy Aagre er jazzsaksofonist, leder egne grupper i Norge og USA, har utgitt to album og spilte nylig på Midem i Cannes.


Interview Tønsbergs blad 20.1.09

Overskrift: Spiller for jazztoppene
Ingress: Som eneste norske artist er saksofonisten fra Nøtterøy plukket ut til å spille under prestisjevignetten "Midem Talent Jazz" på årets internasjonale musikkmassemønstring.


Article Ballade 19.1.09

Overskrift: Frøy Aagre valgt ut til MidemTalent Jazz
Ingress: Som et av seks jazzband i verden har Frøy Aagre og hennes band blitt plukket ut til den prestisjefulle arrangementet “MidemTalent Jazz”.

Countryside review Lira Musik Musikmagasin (SE), January 2009 issue

Gränsöverskridarjazz. Norska saxofonisten Frøy Aagre rör sig över en rad gränser på Countryside. Hon presenterar nio låtar av egen hand som lika mycket andas av ögonblickets inspiration som av det förutbestämda och genomtänkta. Varje låt har sin tydliga profil, nyttjar någon parameter som ram för hennes och medmusikernas utflykter. Då och då närmar hon sig något som skulle kunna vara kammarmusik från 2000-talet, här och där för hon tankarna till den finska tangon, hon ger sig i kast med ett tema som skulle kunna vara Nino Rotas, åkallar för en sekund Jan Garbarek. Varierade ramar alltså och inom dem rör hon sig rätt fritt. Samtidigt skapar hon ett konsekvent vemod som binder samman olikheterna till en värmande helhet.
Johan Scherwin


Countryside review Jazzwise, September 2008 issue

"Aagre, who will be touring here later in the year and appearing at the London Jazz Festival with Kenny Wheeler as a guest, is both an instrumentalist and composer of great promise. On her debut album Katalyze she got the straightahead thing out of her system, and on Countryside she opts for a more floating, elastic rhythmic feel that perfectly suits the often stark, yet haunting melodies she seems tp be able to write at the drop of a hat. On pieces like "The Wheel", 2Solid Gold" or "Nice Walk" there is great symmetry in the organisation of composition and improvisation, with solos seeming to evolve from deep within the soul of each piece, rather like meditations on the very essence of each composition. There is an unhurried grace in the way Aagre goes about her business, not interested in dazzling you with technique, but beguilling you with melody.
Stuart Nicholson, Jazzwise (UK)


Countryside is rated as one of the top ten jazz albums of the year by Dagsavisen (NO)

International Reviews Countryside (2007)

" Frøy Aagre has done it again, she has put together a blend of compositions that further demonstrates her skill and talent...a collection of original compositions that uplift, carry and deliver the listener to a place that is pleasant and demands return. This music was so easy to listen to, so engaging. It is downright entertaining, at an emotional level, like the soundtrack to a great movie..."
Chuck Vecoli, (US)

"Featuring finely crafted compositions and precise, yet stirring performances, Countryside is an ambitious and lovely followup to Frøy Aagre Offbeat's debut album, 2004’s Katalyze... Countryside is dense but far from inaccessible, due to the sheer tunefulness of the writing and the pithy inventiveness of the playing... This unit truly functions as a band, each member playing off one other and, above all, serving the songs."
Stephen Latessa, All About Jazz (US)



"This is an adventurous recording featuring Frøy Aagre on sax in front of an excellent rhythm section with pianist Andreas Ulvo, Audun Ellingsen on bass and drummer Freddy Wike. They all come together nicely on the two part "Canadian Rockies". We also liked "Solid Gold" and the peaceful "Countryside". The recording quality is outstanding as we were able to capture all of the nuances and hear the space around each instrument clearly. That makes it easier to engage in the somewhat eclectic and highly syncopated songs. We enjoyed the ride." {Performance/Sound, 5/5 max]
D. Oscar Groomes, O's Place Jazz (US)

Countryside presscuts in English

Norwegian Reviews Countryside (2007)

"Hennes andre Cd forsterker overbevisningen om at her er det noe stort på gang. Og da ikke bare gjennom utøvelse og imporvisasjonsfilosofi.Alt materiale er selvskrevet - og gjett om det sitter.
Aagre fremstår som en kommuniserende musiker...MORE
Johan Hauknes, Jazznytt

"Frøy Aagre debuterte til gode kritikker i 2004 med "Katalyze", og følger nå opp med leken, kompleks og medrivende kammerjazz sammen med sitt band Offbeat. Aagre er en mester i å finner frem til uventede brudd i rytme og melodi som ikke virker oppstykkende, men fengende og oppmerksomhetskrevende på lytteren. Saksofonisten har komponert og arrangert for seg selv, kontrabassist Audun Ellingsen, trommeslager Freddy Wike og pianisten Andreas Ulvo, et knippe lyriske stykker som både er umiddlebart tiltalende, og tåler mye slitasje. Det er musikk som egner seg like godt i spilleren somi (vil jeg tro) en jazzkjeller, la oss is på Alexandra, i sommer en gang. Fikser dere den, Molde?" 5/6
Bjørn Vatne, Sunnmørsposten

"Igjen klarer hun på en overbevisende måte å kombinere det enkle med det kompleksitet slik at vi som lytter, føler oss velkommen...Her finnes både en lekenhet og ledighet som føles uanstrengt. Og litt mystikk som et tileggsmoment til slutt. Vakkert". 5/6
Svein Andersen, Aftenposten

"Sterk oppfølger fra spennende saksofonist/komponist...rik på overraskende og fascinerende melodiske kast og vendinger, lekne rytmeskift og nær sømløse overganger mellom noterte og improviserte forløp. Aagre viser seg som en sikker tenor- og enda bedre sopransaksofonist, men er om mulig en enda mer interessant komponist og arrangør på Countryside". 5/6
Terje Mosnes, Dagbladet

"Frøy Aagre and Offbeat har laga et album som i alle fall får meg til å føle meg som
et bedre menneske. ..vakre bileta strøymer på av seg sjølv når eg høyrer på eit album som «Countryside». Saman med den gode kjensla du får når musikken grip tak i deg og ber deg lytte, for han har noko å seie.
Roald Helgheim, Dagsavisen

.."låtene er enda sterkere, spillestilen enda med leken, albumet som helhet enda mer variert. Hun har absolutt innfridd forventningene med denne oppfølgeren... Frøy Aagres kammerjazz er melodiøs, elegant og overraskende. Tilsynelatende nesten tilfeldig og likevel kompleks på samme tid". 5/6
Olav Gorseth, Bergens tidene

"Frøy Aagre har blitt sammenliknet med alle fra Wane Shorter til Jan Garbarek. Men hun er mer i ferd med å utvikle sitt eget ståsted, sin egen stil, der hun ikke er bundet av noen...kvartetten leker frem musikken i intuitivt samspill.. Aagres musikk er tilgjengelig og sær samtidig. Vakker og oppfinnsom kammermusikk er det uansett, samme hva du måtte kalle sjangeren. 5/6
Halgrim Øistad, Gudbrandsdølen Dagningen

"Sjeldenhet...Dette er flott jazzmusikk midt i blinken for alle som trenger litt påfyll med nyskrevne låter framført av en svært dyktig dame som håndterer både tenor og sopransaksen så det er en fryd." 5/6
Christen Ringnes, Østlendingen


"Fengende innhold...myke og fine overganger, og har samtidig et helt spesielt og unikt ståsted som appellerer til de musikalske følelsene". 5/6
Terje Barø, Tønsbergs blad

"Det hele er sterkt melodiøst og intrikat, men samtidig lettfattelig og ikke minst høyst personlig... Det skal bli mer enn interessant å følge Aagre i åra som kommer –
potensialet er voldsomt".
Anders Røeggen, TV2

Liner notes, Countryside

"I sat completely still for several minutes after having listened through this album, completely captivated by an entirely other musical universe. Easy to enter, I thought, yet so hard to leave. I knew I had just experienced something quite unique...MORE
-Bjørn Kruse

Recent interviews with Frøy Aagre

Oslostudenten, no. 6, 2007
Side 1
Side 2

Side 3

Ballade 6.2.07

Budstikka 21.1.07

Aften 18.1.07

Tønsbergs blad 16.1.07

Ballade 22.1.07

Reviews Katalyze (2004)

"A debut CD by Norwegian group OffbeaT is a breath of fresh air"
Chuck Vecoli, Jazzreview

"An impressive album featuring great discipline, thought, and grace"
Stephen Latessa, All About Jazz

"Anbefales - om du er jazzinteressert eller slett ikke"
Erling Wicklund, NRK

"Aagres spill er så bløtt og mykt som et velkomment kjærtegn, mens musikken omslutter deg
og skaper grobunn for indre bilder "
Svein Andersen, Aften Aften

"Et stilsikkert og elegant debutalbum"
Olav Gorseth, Bergens Tidene

" ... spennende låtskriver og en særdeles hørbar saxofonstemme. Hun og bandet Offbeat skaper lyriske, meditative landskap som umiddelbart fenger."
Carl Petter Opsahl, VG

" ...vakre bilder kan en lage seg selv ved avlytting til denne musikken”
Roald Helgheim, Dagsavisen

" Et jazznavn for fremtiden"
Erik Munsterhjelm, Tønsbergs blad

“ Eight beautiful lyrical compositions”
Tor Hammerø, TV2

" Frøy Aagre er en spennende og særpreget stemme i norsk jazz"
Terje Mosnes, Dagbladet

Interviews with Frøy Aagre

Aftenposten 19.11.04:

Aftenposten 15.9.04:

Aftenposten 14.5.03

Musikk – Kultur 27.9.04

Sandefjords blad 22.9.04

Tønsbergs blad 9.10.04

Tønsbergs blad 24.08.04:

Other articles

All About Jazz

Jazzforum 3.11.04

Jazzforum 22.9.04

Ballade 31.08.04

Tønsbergs blad 23.9.04:

Tønsbergs blad 24.08.04:

Photo: Kamran Dolati








Related Links

Partner Links